Gravure à la pointe sèche sur papier Vélin d’Albert Marquet – Titrée: La Seine vers 1935 – 1940

Estampe d’art d’Albert Marquet – Titrée : La Seine vers 1935 – 1940

Gravure à la pointe sèche sur papier Vélin signée en bas à droite au crayon ainsi que numérotée en bas à gauche au crayon. Un d’une édition de 75 gravures signées et numérotées.

Pour le Portfolio – La gloire de Paris?

Dimensions : Feuille : 25 x 32,5 cm – 9,8 x 12, 6 po – Image (Plaque) : 23 x 32,5 cm – 9 x 12.8 po

Prix: *$ CAD (Dollars Canadiens) – Pour plus d’information sur l’artiste ou autre œuvre de sa main communiquez avec la galerie.

Albert MARQUET (1875 – 1947)

Albert Marquet ou Pierre Léopold Albert Marquet est un peintre postimpressionniste français né à Bordeaux, le 27 mars 1875, mort à Paris, le 14 juin 1947, et inhumé à La Frette-sur-Seine.

Il entre, à 15 ans, à l’école des Arts Décoratifs et fait la connaissance d’Henri Matisse, de six ans son aîné, qui prend sous sa protection «l’English», surnom donné à Marquet par ses camarades d’atelier moqueurs. En 1894, Ils entrent aux Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de Gustave Moreau. Marquet débute de manière académique en dessinant des nus. D’autres étudiants deviennent ses amis : Henri Manguin, Flandrin, Rouault et Camoin. En 1898 il fréquente avec Matisse l’Académie Julian et rencontre Derain et Jean Puy. Manguin s’installe dans un atelier dans le 17e arrondissement qu’il partage avec Marquet et ses camarades.

En 1899, premier succès, Albert Marquet est admis au Salon de la Société nationale des beaux-arts à Paris, et au Salon de Grenoble. Pour vivre, Marquet et Matisse, peignent des décors de théâtre, ainsi que des décorations et des frises pour l’exposition universelle de 1901.

L’œuvre d’Albert Marquet est fait de plans simplifiés, de couleurs vives et dégradées, travaillé de manière rapide à la fois croquis et notation de lumière avec un art accompli du cadrage qui privilégie la plongée. Les personnages présents au début de sa carrière tendent à disparaître pour ne laisser apparaitre que l’effet d’ensemble de paysages, de ports ou d’architectures maritimes dans des camaïeux de gris. Ami de Matisse et de Derain, il a conservé, de sa période fauve, le sens de la couleur et de la lumière. Il peint Paris et ses environs, les ponts de la Seine, les rues illuminées la nuit, Paris sous la neige ou sous un soleil de plomb. Son art est poli, doux et mesuré, sans violence ni pathos ou expressionnisme et place la couleur sans excès, en réserve, au mur d’un intérieur.

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