PENCK, A R (1939 – 2017)

Ralf Winkler alias Penck

PENCK, A.R. - Ralf Winkler

Biographie

Né Ralf Winkler à Dresde en 1939, Penck est devenu l’un des artistes les plus influents de sa génération, celui dont le travail dans la peinture, la sculpture, le dessin et la gravure lui a valu une renommée internationale.

Parallèlement a Jörg Immendorff, Georg Baselitz et Markus Lüpertz, il est devenu l’un des représentants les plus importants de la nouvelle figuration.

Sous le régime communiste, ce groupe d’artistes a été suivie par la police secrète et considérés comme dissidents. À la fin des années 1970, ils ont été inclus dans des expositions à Berlin-Ouest et ont été considérés comme des représentants de la liberté d’expression.

Penck a participé à la Documenta 5 à Kassel en 1972 au Département des Mythologies individuelles et a également été représenté à la Documenta 7 en 1982 et à la Documenta IX en 1992 en tant qu’artiste.

Pour la Documenta 6 en 1977, des photos ont été fournies par lui, l’exposition a été empêchée par l’action d’un employé non officiel de la sécurité d’état de la RDA sur un parlementaire hessois.

Son travail a été montré par les principaux musées et galeries de l’Ouest tout au long des années 1980. Penck a été compté parmi les « Nouveaux Fauves ou Neue Wilde » dans les années 1980.

Pendant ce temps, il apparaissait aussi comme batteur ou claviériste dans le groupe Triple Trip Touch (aka TTT ou TTT), qu’il avait fondé avec Frank Wollny et apparaissait fréquemment avec Frank Wright, Frank Lowe, Jeanne Lee, Alan Silva, Peter Kowald, Helge Leiberg, Clarence Sharpe ou Louis Moholo ont suivi.

Il a saisi toutes les occasions de jouer avec certains des meilleurs musiciens de jazz de la fin des années 1980, y compris Butch Morris, Frank Wright, Billy Bang, Louis Moholo et Frank Lowe, organisant des événements dans son manoir à Heimbach en 1990 avec des installations de Lennie Lee et Anna Homler et des peintures de Christine Kuhn.

Leur travail (Neue Wilde) a été montré par les grands musées et galeries à travers les années 1980 et inclus dans un certain nombre d’expositions importants, y compris la célèbre exposition Zeitgeist au Bauhaus musée de Martin Gropius et un l’important nouveau salon Art à la Tate Gallery de Londres en 1983.

Bien que le style de Penck semble emprunté à interprétations primitives des êtres humains et leur environnement, tout au long de sa carrière, il a continué à poursuivre un intérêt intense dans les systèmes, les structures et les forces qui les régissent.  L’apparence expressive en apparence primitive, des masques de Penck fondements le langage pictural conceptuels de ses peintures.

Les sculptures de Penck, bien que moins familières, évoquent les mêmes thèmes primitifs que ses peintures et dessins et utilisent des matériaux courants comme le bois, les bouteilles, les boîtes en carton, les boîtes de conserve, le ruban adhésif, le papier d’aluminium et les fils. En dépit de l’esthétique anti-artistique, la qualité rugueuse et prête de leur construction, ils ont les mêmes formes anthropomorphes symboliques et archétypales que ses peintures symboliques.

Les peintures sont influencées par le travail de Paul Klee et mélangent la platitude de l’écriture égyptienne ou maya avec la crudité des peintures noires tardives de Jackson Pollock. Les sculptures rappellent souvent les têtes de pierre de l’île de Pâques et d’autres œuvres d’art océanien.

Pour le domaine viticole français Château Siran, l’un des neuf domaines de la classification des Crus Bordeaux Exceptionnels, il a conçu le label pour le millésime 1989, année de la chute du Mur de Berlin.

En 1991, il a conçu une BMW Z1 pour BMW en tant que BMW Art Car.

Le 12 novembre 2005, la sculpture The Heavenly Stürzer (un ensemble de cinq pièces en marbre), créée par Penck en collaboration avec Frank Breidenbruch et dont la valeur était probablement de plusieurs centaines de milliers d’euros, a été endommagée par le fantôme d’une excavatrice sans conducteur. La sculpture a été inaugurée le 13 novembre 1996 à Wuppertal.

Penck n’a jamais été obsédé par la peinture seulement. Il a écrit des poèmes, des essais et des textes théoriques. Même en tant que musicien de jazz (chant, batterie, contrebasse, guitare, flûte et piano), il à lancer  et a publié des disques  qu’il a fournis avec leurs propres motifs et couvertures.

A.R. Penck a vécu et travaillé à Berlin, Düsseldorf, Dublin et New York. Il est mort en 2017 à Zurich le 2 mai. Bon voyage  »Mike  » la galerie

Sources: Wikipédia et archives de la galerie.

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